今年TGRに参加するカンパニーにいろいろ聞いてみました。
何を観ようか迷ったときは、ぜひ参考にしてみてください。
今回はさっぽろオペラ祭から、北海道二期会、札幌オペラスタジオ、ＮＰＯ法人札幌室内歌劇場の3団体です。

●北海道二期会
Q1：カンパニーの目標、表現したいことは？
「二期会」は昭和27年、それ以前の洋楽活動を｢一期」と見なし，さらに発展させることを使命として名付けられました。北海道二期会はその流れを受け，昭和39年に発足した声楽家の団体で，オペラ公演，コンサート，研究会を開催しています。
Q2:最も影響を受けた人もしくは作品と、その理由は？
個人的には昨年亡くなったジュリアーノ・チャンネッラと彼に教えてもらった『椿姫』は私の宝物です。
Q3:舞台活動（演劇、オペラ、人形劇など）をはじめたきっかけは？
多くの人がそうであるように大学で声楽を専攻し、卒業後，演奏活動を続けるために，その当時師事していた先生のすすめもあって二期会に入りました。
Q4:たくさんの表現方法があるなかで舞台を選ぶ理由は？また、舞台の面白さはどこにあると思いますか？
時間と空間を共有できること．舞台に立っている時に，客席の空気（お客さんの呼吸）が自分の歌に共感して動くことが体感できた時は最高にいい気持ちです。特に歌は自分だけの持ちもの（声）で表現するので舞台に立つことは恐怖であり、快感です。
http://www.hokkaido-nikikai.com/

●札幌オペラスタジオ
Q1:カンパニーの目標、表現したいこと。
オペラって決して高級なものでもなく本当に身近に起こりえるような単純明快な題材ばかり！クラシックは苦手、オペラは苦手という方々にオペラって楽しい！おもしろい！と言って頂けるような普段着のオペラを目指しています。
Q2:最も影響を受けた人もしくは作品と、その理由は？
モーツアルト！！250年の時空を超えてのメッセージの素晴らしさ！札幌オペラスタジオでは、オペラのバイブルとして毎年研修演目として稽古し続けております。
Q3:舞台活動（演劇、オペラ、人形劇など）をはじめたきっかけは？
札幌オペラスタジオは、北海道でオペラを研修したいという純粋な気持ちで1994年オペラ研修団体として発足。昨年15周年を迎えました。
Q4:たくさんの表現方法があるなかで舞台を選ぶ理由は？また、舞台の面白さはどこにあると思いますか？
マイクも使うことなく生の人間の声の素晴らしさ！歌でドラマを表現することの素晴らしさ！！生の声に勝る楽器は無いと思います。
http://www.sos-opera.hp.infoseek.co.jp/

●ＮＰＯ法人札幌室内歌劇場（フィナーレコンサートに出演）
Q1:カンパニーの目標、表現したいことは？
あなたの身近にオペラの楽しみを！見て下さい聴いて下さい。ご用命とあらば出向きもします。お母さんのおなかの中の子どもから、天国にお住まいのみなさまにまで、オペラと音楽の素晴らしさをお届けします。（尚、天国には伺えません。音だけです。）
Q2:最も影響を受けた人もしくは作品と、その理由は？
昨日お会いした方々。そして、明日会うことになる人たち。舞台芸術は、今行きている人たちのものだから。
Q3:舞台活動（演劇、オペラ、人形劇など）をはじめたきっかけは
精神と肉体の可能性を極める舞台芸術だと思ったから。
Q4：たくさんの表現方法があるなかで舞台を選ぶ理由は？また、舞台の面白さはどこにあると思いますか？
生！＝生身の迫力！
一過性！＝再び繰り返すことの出来ない刹那の魅力！
相互性！＝演じる側も観る側に影響されつつ舞台は進む！
侵犯性！＝「観客」「演じ手」という枠は時にひっくり返る。安穏と眺めていられないスリル！